Analizando RG Veda #2 (2/2). La tempestad de las seis estrellas

¡Analizando RG Veda#2 por fin llega a su final! Diría que ha sido un tomo largo, pero es que no tiene ni comparación con lo grueso que es el tomo 3, así que todavía nos queda un largo camino por delante~.

En el anterior análisis de RG Veda, Ashura fue capturado por Kumara y su tía Kara le contó una versión muy azucarada de los acontecimientos alrededor de su nacimiento. ¡Seguimos con la historia! Y ¡cuidado con los spoilers, que están por todas partes y llegan hasta el final de la historia!

La tempestad de las seis estrellas II


En un desesperado intento por reconciliar al público con Kumara, el nuevo capítulo comienza con Kara velando el sueño de su abusador y preguntándose si estará recordando los tiempos en los que Kusumapura existía. Y, en una extraña transición, saltamos directamente a un flashback. Al parecer, Kumara asumió que el Rey Ashura podría vencer a Taishaku y ordenó a sus hombres tomar las armas. Lo cual es fascinante, dado que las CLAMP intentan que simpaticemos con él por lo mucho que sufrió cuando su pueblo fue destruido… Lo cual fue una consecuencia directa de anteponer su lealtad a un hombre muerto (que no, por ejemplo, a su hija, la princesa) en vez de valorar lo que es que un ejército liderado por un dios capaz de derrotar a las divinidades más fuertes se dirija contra ti.

El mismo Kumara reflexionó, entre lágrimas, mientras abrazaba un cadáver:

¿Significa que debería haber contemplado cómo Taishaku usurpaba el trono imperial sin inmutarme?

Podríamos entrar en una discusión filosófica acerca de la moralidad de los gobernantes, pero este análisis se alargaría más de lo necesario. Mi único comentario es que Kumara jamás se plantea lo que sería lógico de acuerdo a su personaje: ¿tendría que haber luchado porque sospechaba que Taishaku no perdonaría a su gente o debería haber intentado rendirse? En cambio, lo único que le importa es su decisión personal, privada, acerca de su lealtad. Una que antepuso, insisto, a un emperador muerto en vez de a su adorada ciudad.

 

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Recomendaciones Mistral para el invierno de 2020

Parece que fue la semana pasada cuando publicamos nuestras recomendaciones de otoño. Sin embargo, ¡ya se nos ha echado encima el invierno! O el verano, si nos leéis desde el otro hemisferio. Así que, como siempre, aquí traemos unas recomendaciones de lo más variadas para que paséis entretenidos y calentitos el resto de la estación. Si tenéis suerte y disponéis de vacaciones, quizá podréis disfrutar de todos los títulos que os presentamos. En tal caso, no os olvidéis que el año pasado recomendamos otros tantos títulos. ¡Que paséis buenas fiestas y el capitalismo no acabe con vosotros!


Recomendaciones de Judeau

Girls’ Last Tour / Shōjo Shūmatsu Ryokō (Tsukumizu)

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Analizando RG Veda #2 (1/2). La tempestad de las seis estrellas

En el anterior análisis de RG Veda nos quedamos en que Yasha y Ashura continuaban su camino, medio huyendo medio buscando al emperador Taishaku. Ahora es el momento de que vayan formando un grupo a partir del resto de las Seis Estrellas… Como se puede imaginar por el título de los largos, laaaaargos capítulos (no comprendo cómo podían publicar algo tan larrrrgo) que conforman este tomo. Recordad, ¡cuidado con los spoilers, que están por todas partes y llegan hasta el final de la historia!

La tempestad de las seis estrellas I


No hay forma humana de que podamos olvidar la profecía de las Estrellas, ¡pero da igual, porque seguirán repitiéndola hasta la saciedad! Hanranya, la hermana de Kuyoh, recita parte de la misma para prevenir los Generales del peligro que supone Yasha para el Emperador. Si en el anterior tomo conocimos al para nada amante de Taishaku General Bishamon, en esta ocasión se presenta al enérgico Zohchoh, del este, y a Kohmoku del oeste. Con solo echar un vistazo sus diseños creo que queda claro cuál va a ser el cruel, despiadado y menos memorable. ¡Más importante aún! Vemos por primera vez a la cruenta y bellísima emperatriz Shashi y a su hijo, el príncipe Ten. CLAMP tendrá problemas, pero me encanta que los saque juntos porque así establece una clara dinámica de poder entre ambos… donde el príncipe sale perdiendo.

 

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Analizando RG Veda #1. El comienzo de CLAMP, las reinas del shojo

CLAMP es un nombre más que conocido entre los fans del manga y el anime. Todo el mundo conoce, aunque sea de oídas, Card Captor Sakura y quizá ha escuchado hablar del universo crossover de Tsubasa Reservoir Chronicle o de la bruja Yuko Ichihara de xxxHolic. Los fans más dedicados todavía se tiran de los pelos a medida que las CLAMP abren nuevas series, se pelean por diversos motivos con las revistas y dejan más y más obras en hiatus. Títulos infames como X 1999 saltarán descaradamente en más de una cabeza.

Las CLAMP, en su largo recorrido que comenzó con diez miembros y divertidos doujinshis de Jojo Bizarre Adventure o de Devilman (este en concreto con un tinte yaoi y un estilo muy, muy similar al que se emplea en RG Veda, Tokyo Babylon y X 1999), han tratado casi todos los géneros imaginables. El romance, la aventura de fantasía, la comedia, el terror, el misterio, las historias de detectives, la ciencia ficción y también el slice of life son algunos de ellos. Y sus estilos se han adecuado, dependiendo a veces de la salud de la principal dibujante, Mokona, a lo que querían contar. A menudo han trabajado en dos o tres obras a la vez, sin ayudantes, lo cual ha afectado al ritmo de sus historias, pero también ha contribuido a establecer guiños o incluso tramas interconectadas.

Cuando se lanzaron a las publicaciones profesionales con RG Veda, muchos de los temas que obsesionan a la guionista principal, Nanase Ohkawa, estaban plantados e inmaduros, listos para ser retomados y explotados en otras obras. El destino, el amor, el sacrificio, la pérdida del ser amado y la muerte rebosan por todas partes en esta historia, que adapta textos clásicos hindúes para un retelling muy libre de la mitología de la India.

¿Cómo consiguieron que precisamente esta historia viera la luz en la Shinshokan? De acuerdo a las entrevistas de la Antología Clamp que publicó Norma Editorial en 2005, RG Veda fue una reinterpretación de un doujinshi mucho más alegre que la historia que acabó llegando a nuestras manos:

Pregunta: Para empezar, ¿cuándo ideasteis la historia de RG Veda en sí?

Ohkawa: Cuando éramos aficionadas hablamos de crear un guion original y fue entonces cuando creamos la base de la historia. Hicimos una especie de libro-resumen que presentaba a los personajes y el concepto de ese mundo. Los editores (de Shinshokan) repararon en él y nos invitaron a encaminarlo a una publicación profesional.

Pregunta: ¿Por qué motivos tomasteis el Rig Veda (el libro sagrado de los brahmanes de la antigüedad hindú) como material de referencia?

Ohkawa: Ya lo comentamos en la entrevista de Magic Knight Rayearth, no se me daba bien la fantasía heroica. Soy incapaz de recordar nombres occidentales (risas). Nos pareció que estaría bien algo oriental con lo que estuviéramos un poco más familiarizadas. Pero también tenía que ser distinto de las leyendas de ninjas y optamos por la mitología.

Igarashi: Dentro de las numerosas mitologías que existían en Oriente, elegimos el Rig Veda por influencia de Mokona.

Mokona: Como yo nací en Kioto, todo eso de los templos lo he tenido muy próximo desde la infancia. Y por aquel entonces me apasionaba todo ese mundo y frecuentaba mucho el Sanjusangen-do, un templo de Kioto. Por eso estaba familiarizada con el hinduismo y con el budismo esotérico. Incluso llevaba conmigo libros que no entendía muy bien, como uno titulado El alba de la cultura hindú (risas).

Ohkawa: También llevaba el Rig Veda, se lo pedí prestado y lo leí. Aunque de algún modo lo tomáramos como tema, lo que consultamos fueron los nombres de los personajes que aparecían y la multiplicidad de relaciones humanas. La historia en sí resultó completamente distinta.

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Series de anime valientes: parejas homosexuales y otras sexualidades

¡Este artículo se publicó originalmente en Deculture.es, donde todavía podéis leerlo!

Incluir contenido «progresivo» en el anime se suele considerar un riesgo, en especial teniendo en cuenta cuál es la mayoría consumidora, que exige patrones narrativos y tópicos fetichistas muy concretos para satisfacer las fantasías del espectador. Ya puede tratarse de personajes planos que siempre triunfan en sus proyectos, arquetipos como la tsundere, la yandere o el Héroe, fanservice descarado y un largo etc.: a los espectadores no les gusta que les rompan los esquemas donde se sienten cómodos. Al menos a algunos.

Con todo, la inclusión avanza poquito a poco en Japón. En ocasiones da lástima contemplar el panorama actual y compararlo con el de hace veinte, treinta o incluso más años. Podemos remontarnos mucho más atrás en términos del manga, donde se ha explorado mucho más la sexualidad que en el anime —infinitamente más comercial—. En cualquier caso, personajes homosexuales, intersexuales, bisexuales y de otras sexualidades o incluso de género neutro (u otros) los ha habido en el anime. Y no necesariamente dentro de una serie Yaoi o Yuri, donde se promueven unos tópicos muy específicos y que obedecen a roles heterosexuales para complacer a una audiencia femenina y juvenil.

Así pues ¿cuáles son estas series valientes que incluyeron con mayor o menor naturalidad a personajes «diferentes»? Vamos a mencionar unas pocas, sin intenciones de analizarlas en profundidad. Sólo se dará un repaso de lo que estos personajes aportan a la trama o al fandom. Y, por supuesto, muchas quedarán fuera. Sin duda se preguntarán por qué no se menciona Puella Magi Madoka Magica, por ejemplo, y es porque he preferido coger aquellas series que dejaban clara la sexualidad o el género de sus personajes durante la misma. ¡No me tiréis piedras! ¡Siempre se pueden recomendar series en los comentarios!

Y, por favor, recordad que hablamos de animes y no de animación occidental. Dicho esto, por si acaso… a continuación se mencionarán series de anime con ciertos spoilers de relaciones románticas.

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Mistral Chronicles